Perfume de violetas, 2001

1. Perfume de violetas

   Película de 2001
2. 7.3/10-IMDb
3. Perfume de violetas es un largometraje mexicano dirigido por Maryse Sistach, ganador de cinco arieles. Wikipedia
5. Fecha de estreno inicial: 2001
6. Director: Marisa Sistach
7. Duración: 90 minutos
8. Guión: Jose Buil
9. Premios: Premio Ariel a la Mejor Actriz, Más
   
   
   
   

   Maryse Sistach (D.F. 1952)

   
   

   Licenciatura en antropología cursada en La Sorbonne

   Estudios de cine en el CCC (Centro de Capacitación Cinematográfica, México)

   
   

   Filmografía:

   1981: ¿Y si platicamos de agosto? (cortometraje, Ariel al mejor corto)

   1982: Los pasos de Ana (largometraje, coescrito con José Buil)

   1991: Anoche soñé contigo (ganadora del IV Concurso de Cine Experimental, Clasicos de México)

   1995: La línea paterna (codirigida con José Buil, tres Arieles : mejor guión, argumento y documental, Selección oficial de la Muestra de Venecia, Premio Especial del Jurado en el Festival de Trieste)

   1997: El cometa.

   2000: Perfume de violetas, Nadie te oye (co-escrita con José Buil, 5 Arieles)

   2004: Manos libres, nadie te habla (dirigida por José Buil)

   2006: La niña en la piedra, nadie te ve(Guión de José Buil, 3 nominaciones a los Arieles)

   2007: El Brassier de Emma (co-escrita con José Buil)

   2011: Lluvia de la luna (co-escrita con Consuelo Garrido)

   
   

   
   

   
   Para ver la película completa:

   
   

   
   

   
   

   
   

   -Extractos de la película que se analizarán en clase:

   
   

   -Secuencia 01:

   https://drive.google.com/open?id=0B-Dj6VawveJ3UmEwRUxoQzhsQTg

   
   

   -Secuencia 02: 

   https://drive.google.com/open?id=0B-Dj6VawveJ3aVE1dTNydlV3QTQ

   
   

   -Secuencia 03:

   https://drive.google.com/open?id=0B-Dj6VawveJ3X2FQeWtFdF9HRW8

   
   

   -Secuencia 04:

   https://drive.google.com/open?id=0B-Dj6VawveJ3UUVjY3YtVjFSYU0

   
   

   -Secuencia 05:

   https://drive.google.com/open?id=0B-Dj6VawveJ3anRnTzFwMUFvd3M

   
   

   -Secuencia 06:

   https://drive.google.com/open?id=0B-Dj6VawveJ3RFBxdWJ1VFpOaHc

   
   

   
   

   
   

   
   

   -Artículo sobre pobreza y cine mexicano: Siboney Obscura Gutiérrez, "La construcción del imaginario sobre la pobreza en el cine mexicano", en Cultura y representaciones sociales, Año 6, N° 11, Septiembre 2011.

   https://drive.google.com/open?id=0B-Dj6VawveJ3YXZodWJvZEVzZkk

   
   

   -Ficha Perfume de violetas, (nadie te oye)

   
   

   Guión : José Buil

   Dirección : Maryse Sistach

   Fecha de estreno : 2001

   Nacionalidad : Mexicana

   Género : Drama

   Premios : 5 Arieles

   
   

   Forma parte de una trilogía sobre agresiones sexuales contra chicas adolescentes :

   - Perfume de violetas (nadie te oye), 2001

   -Manos libres (nadie te habla), 2004

   -La niña en la piedra (nadie te ve), 2006

   
   

   Sipnosis :

   Basada en un  hecho real (el caso de una adolescente que asesinó a una amiga a causa de un perfume que utilizaba para ocultar el olor que le quedaba después de ser violada por conocidos de su hermano, quien la hacía prostituirse), la película cuenta la historia de Yessica y Miriam , dos adolescentes de la Ciudad de México, habitantes de un barrio pobre donde son comunes las situaciones de peligro. Jessica, antisocial y problemática, llega a una secundaria pública a la que asiste Miriam, tímida e ingenua. A pesar de sus distintas personalidades, ambas inician una fuerte amistad. Ésta se ve interrumpida cuando el Topi, un joven chofer de microbús, viola a Yessica con la ayuda de Jorge, el hermanastro de esta última.

   Yessica, aterrada y avergonzada, prefiere callar lo ocurrido, hecho que termina por afectar gravemente su estado psicológico. Yessica sólo encuentra consuelo en Miriam, a la que empieza a frecuentar cada vez más. Poco a poco, sin embargo, Miriam empieza a sentirse incómoda con la relación, pues ésta dificulta la relación con su madre. Estos hechos, aunados a la indiferencia de los adultos y a la precaria situación económica de ambas, acaban por distanciarlas y generar un conflicto que desemboca en la tragedia.

   
   

   
   

   
   

   
   

   
   

Partes usadas (México, 2007), de Aarón Fernández Lesur

Cartel:

Trailer: 

Partes usadas
2007 ‧ Drama ‧ 1h 35m
Fecha de estreno inicial: 2007
Director: Aarón Fernández Lesur
Fotografía: Javier Morón
Nominaciones: Premio Ariel al Mejor Actor, Premio Ariel a la Mejor Opera Prima, Premio Ariel al Mejor Guión Original
Productores: Aarón Fernández Lesur, Antoni Sole, Eva Baró, Jaume Sole


Sipnosis: 
Iván es un muchacho de 14 años que vive con su tío Jaime, un mediocre comerciante de piezas usadas para coche. Ambos sueñan con una vida mejor, y están ahorrando para emigrar ilegalmente a Chicago. Al darse cuenta de que necesita más dinero del previsto, Jaime decide introducir a su sobrino en el robo de piezas. Iván aprende rápido y convence a su mejor amigo, Efraín, para que lo ayude. Los dos chicos, además de divertirse juntos, cumplen con esmero "los pedidos" de Jaime, hasta que llega un punto en el que Iván descubre que las intenciones de su tío para el viaje son diferentes a las que habían planeado...

Extractos:
Secuencia 01
https://drive.google.com/file/d/0B-Dj6VawveJ3TDk0MmtrbS1jems/view?usp=sharing

Secuencia 02:
https://drive.google.com/file/d/0B-Dj6VawveJ3NVVvdUEwMV9KTjA/view?usp=sharing
Secuencia 03:
https://drive.google.com/file/d/0B-Dj6VawveJ3VzZ3ZHAwUVRWMmM/view?usp=sharing
Secuencia 04:
https://drive.google.com/file/d/0B-Dj6VawveJ3T21JLVQ0MWtqUGc/view?usp=sharing
Secuencia 05:
https://drive.google.com/file/d/0B-Dj6VawveJ3NXFSS0k3Y2hSSFU/view?usp=sharing
Secuencia 06:
https://drive.google.com/file/d/0B-Dj6VawveJ3QkFTN0Iyd0hCVzQ/view?usp=sharing



Crítica:

Partes Usadas


Escrito por Adriana Schmorak Leijnse

Sábado, 01 de Noviembre de 2008 09:08

México/Francia/España, 2007 Dirección: Aarón Fernández Guión: Aarón Fernández Intérpretes: Eduardo Granados, Alan Chávez, Carlos Ceja, Pilar Padilla. Género: Drama Duración: 95 minutos Fecha de Estreno: 19 de noviembre de 2008 Nota Cinecritic Iván, un adolescente de 14 años y su tío Jaime, revendedor de partes usadas, sueñan con emigrar ilegalmente a Chicago con la esperanza de una vida mejor. Necesitados de dinero para el pasador, Jaime introduce a su sobrino Iván en el medio del robo de partes usadas. Aunque en un comienzo se divierte aprendiendo los gajes del oficio, Iván descubre que las intenciones de su tío son diferentes al proyecto inicialmente consensuado. La traición del tío afianza  los lazos de amistad entre Iván y su amigo Efraín. Partes Usadas trata el tema del mercado negro de la compraventa de autopartes en la ciudad de México como una de los aspectos que adquieren el submundo de la delincuencia y la falta de objetivos que sigue existiendo en los suburbios de las grandes ciudades.  Más precisamente en los países latinoamericanos esta falta de objetivos se traduce muchas veces en la ilusión de una expatriación esperanzadora (en este caso a Chicago) que resolvería en teoría muchos de estos problema endémicos en los que viven sumergidos Iván y Efraín, como tantos otros jóvenes de su generación. Sin embargo existe un costado rebelde en ellos, que no sólo tiene que ver con sus carencias materiales sino también con la falta de figura materna en el caso de Iván, y de figura paterna, en el caso de Efraín. Para ellos el robo de autopartes es una forma de vida además de la excusa perfecta para un eterno vagabundeo que los lanza a la calle, fuera de sus entornos familiares. Aunque no provienen de barrios carenciados -también llamados villas miseria, favelas, chabolas o cantegriles, según el país al que pertenecen- son "chicos de la calle" en el sentido de pertenecer a un medio sin contención familiar y de permanecer de alguna manera marginados del resto de la sociedad. "Partes Usadas nació de un deseo muy fuerte de hacer un largometraje con dos chicos que harían los 400 golpes juntos y que deambularían por la ciudad de México (…) Quería hablar de lealtad y de traición: lealtad y amistad entre los dos chicos y traición del tío", explica el director Aarón Fernández en una entrevista, mencionando así,  como al pasar,  una de las obras más paradigmática de la Nueva Ola francesa: Los 400 golpes. Filmada en 1959,  François Truffaut pone especial énfasis en la voluntad de rebeldía e independencia de su protagonista en oposición a la represión de las autoridades -estatal, parental y educativa-, a la cual critica ferozmente. Por su parte Aarón Fernández pensó para Partes Usadas en una puesta en escena con espacios naturales sin artificialidad en los decorados,  la contratación de actores no profesionales para encarnar a sus personajes, una iluminación natural y una utilización muy sobria de la música. De esta manera se podría encuadrar en una corriente realista o neorrealista, siguiendo la línea de Ladrón de Bicicletas (Vittorio de Sica, 1948) o Los Olvidados (Luis Buñuel, 1950). Este último, por ejemplo, es el cruel retrato de dos jóvenes que viven en las periferias de la ciudad de México durante los años '50, rechazados por sus padres y por la sociedad en su conjunto. Allí no se pone en cuestión la autoridad del Estado, representada por el director del correccional de menores, sino más bien la autoridad parental que no presenta ningún referente ético y afectivo a sus jóvenes.  El cuestionamiento se centra, en el caso de la película de Buñuel, en la madre de Pedro y en los padres ausentes de Jaibo, mientras que en Partes Usadas, el antagonista está encarnado casi exclusivamente en el tío de Iván.  Mientras que en Truffaut y en Buñuel había un compromiso ideológico fuertemente anti-burgués, en el filme de Aarón Fernández no hay una clara intencionalidad política o de crítica social. A pesar de actuar en los márgenes de la ley, la motivación principal de los personajes no es la de salir de la miseria, puesto que para ellos el robo de autopartes es casi como un juego de niños o una forma de rebeldía adolescente.  La clave de su verdadera motivación la da el mismo realizador: "Yo quería hacer un filme que estuviera del lado de la vida, que tuviera ese costado infantil, un poco anárquico, irreverente, lleno de insolencia (…) Uno es así cuando tiene entre 13 y 14 años, especialmente cuando apenas se cuenta con referentes y que uno mismo es su propio referente". Tampoco aparece en Partes Usadas el costado psicoanalítico de sus protagonistas traducido, por ejemplo, en un análisis más profundo de la relación entre Efraín y su madre. En cambio Buñuel desarrolla extensamente, en Los Olvidados, la inconsciente relación edípica entre Pedro y su madre mediante la representación de una serie de sueños y de imágenes simbólicas que acercan la obra más hacia el surrealismo que hacia el realismo En definitiva, el realizador de Parte Usadas ha abrevado en buenas fuentes tanto para la elección del tema como para el tratamiento estético del filme. Sin embargo, a diferencia de sus predecesores,  carece de una postura más comprometida desde el punto de vista ideológico y filosófico. Adriana Schmorak Leijnse 14 CRITIQUES PRESSE MCinéma.com  par Olivier Pélisson Aaron Fernandez se sort formidablement bien de son premier long métrage (...) et (...) accumule les scènes intimistes et sans pathos social (...) Un cinéaste est né. TéléCinéObs  par Bernard Achour (...) film éclatant de naturel , de clarté, de charisme et de vivacité... Le Figaroscope  par La Rédaction Une peinture sociale sans fard ni pathos.  La critique complète est disponible sur le site Le Figaroscope Ouest France  par La Rédaction Un premier film entre chronique sociale et thriller urbain. Une docu-fiction ancrée dans la réalité d'une zone frontalière ennivrée par le rêve américain. Positif  par M. D. Aaron Fernandez ne commet aucune fausse note pour son premier film. Mais qu'est-ce que la partition manque d'originalité et de souffle !  La critique complète est disponible sur le site Positif Télérama  par Mathilde Blottière Récit initiatique plutôt que chronique sociale (...)  La critique complète est disponible sur le site Télérama Studio Magazine  par Thierry Cheze voir www.studiomag.com  La critique complète est disponible sur le site Studio Magazine Brazil  par Julien Leimdorfer Des moments de légèreté contrebalançant la tragédie que l'on sent inévitablement poindre. (...) volonté du réalisateur d'éviter le pathos...  La critique complète est disponible sur le site Brazil Le Journal du Dimanche  par Jean-Pierre Lacomme Un premier film très émouvant.  La critique complète est disponible sur le site Le Journal du Dimanche L'Humanité  par Diminique Widemann (...) un intéressant écho à (...) Chop shop de Ramin Bahrani. Ciné Live  par Xavier Leherpeur voir le site www.cinelive.com  La critique complète est disponible sur le site Ciné Live Le Monde  par Isabelle Regnier S'il ne brille pas par son originalité, si les petites audaces formelles qu'il se permet ne convainquent pas vraiment, le film n'en reste pas moins attachant.  La critique complète est disponible sur le site Le Monde Première  par Isabelle Danel Pièces détachées (...) ne révolutionne rien mais redit l'essentiel: quand plus rien ne va, l'amitié, la loyauté sont mises au rang des denrées périssables.  La critique complète est disponible sur le site Première Les Inrockuptibles  par Amélie Dubois Pièces Détachées semble monté comme une voiture trafiquée, avec des éléments piochés à droite et à gauche, pour façonner un petit drame qui ressemble à tout et à rien.