Apuntes sobre historia del cine latinoamericano. Documento para el curso

-Un extracto del libro de Emilio García Riera, sobre los orígenes del cine mexicano:
-García Riera, Emilio, 1998, Breve historia del cine mexicano, México: Ediciones Mapa:
https://drive.google.com/file/d/0B-Dj6VawveJ3RlhHSzdVVTA4M1U/view?usp=sharing

Esbozo histórico

1)Los primeros pasos del cine: proyecciones y primeras producciones nacionalistas (cine mudo) 1896-1927

2)La década de 1930 y el cine sonoro de los populismos

3)Las nuevas orientaciones del cine en el contexto revolucionario de los años 1960

4)El apagón cultural en el contexto de la década perdida (dictaduras, censura y exilio)

5) Las últimas generaciones (1990-2000) : entre crítica social y estética publicitaria

1) primeros pasos del cine: 1896-1927

Contexto:

-Movimiento de independencia (1898, Cuba)

-Norteamericanización/ incipiente imperialismo estadunidense

-Revolución mexicana, 1910

Ver documentos y videos sobre historia del cine mexicano y argentino.

2) La década de los años 1930: el cine sonoro de los populismos (Edad de oro en México)

Contexto:

Crisis del 29, progresivo populismo, aislamientos nacionalistas muy marcados, tensión creciente con EE UU. Salvo algunos países emergentes (Arg., Mex.), crisis y estancamiento económico. Poca movilidad social, precariedad en el campo y éxodo rural masivo. Emergencia de varios partidos obreros.

-1927: aparición de The jazz singer (Alan Cosland), 1ª peli sonora.

Argentina

-Se impone con su abundante producción de películas-tango, contribuyendo a fortalecer un imaginario nacional urbano, escamoteando la realidad rural e indígena del país.

-Periodo de la década infame y luego del peronismo:

(Fue llamada Década Infame, en la Argentina, el período que comienza el 6 de septiembre de 1930 con el golpe de Estado cívico-militar que derrocó al Presidente Hipólito Yrigoyen y finaliza el 4 de junio de 1943 con el golpe de Estado militar que derrocó al presidente Ramón Castillo. El nombre le fue dado por el historiador autodidacta ultanacionalista peronista José Luis Torres.)

El cine argentino sufre una crisis durante la segunda guerra mundial, ya que los aliados dejan de exportar cintas y material de filmación a modo de represalia por las tendencias simpatizantes nazis de Perón.

México vive un verdadero auge durante las décadas 30-50 (Edad de oro del cine mexicano)

Durante la segunda guerra mundial, México es el único país de idioma español que tenga un cine aceptado por los aliados (≠ España y Argentina). Dotado de material cada vez más sofisticado, va aumentando su producción de forma impresionante:

1943: Mex: 70 / Arg. 36

1945: Mex : 82/ Arg. 23

1949: Mex. 108/ Arg. 47

Tres tendencias :

-Comedia ranchera: mezcla de melodrama urbano y campesino. Centrado en dramas familiares y proyecta imagen estereotipada de la mujer (Madre querida, Enamorada)

-Melodrama :

-Otras películas más críticas recalcan la complejidad y las ambigüedades de la revolución:

El compadre Mendoza (1933), Vámonos con Pancho Villa (1935).

Películas que gozan de modelos internacionales, como aquella del ruso Sergueï Eisenstein ¡Qué viva México! (1931/58), crítica social de la explotación del indio + calidad estética.

A partir de 1950, la participación de Luis Buñuel rompe paradigmas y estereotipos.

3) La era de las revoluciones y del nuevo cine latinoamericano (1950-1960)

"En los 50-60 coinciden y se conjugan fenómenos de orden político (multiplicación de movimientos revolucionarios: Bolivia (52), Cuba (59) y cultural (época del auge del cine neorrealista italiano y la “Nouvelle vague” en Francia).

-Nueva generación de cineastas que rechazan a la vez el modelo estadunidense y el modelo del melodrama populista latino.

-Se ha llegado a hablar de una “descolonización cultural”, en gran parte posibilitada por la multiplicación de festivales.

-Primer hito del periodo: la fundación del ICAIC (Instituto Cubano del Arte e Industria cinematográfica), 1959.

Segundo hito: El festival de Viña del Mar (Chile, 1967)

Pioneros de este “nuevo cine” en Argentina:

-Fernando Birri, a favor de un cine nacional, realista, crítico y popular (pero no populista). Autor de Tire Die (1956). Películas marcadas por el neorrealismo italiano.

-Leonardo Favio. Explora con gran sensibilidad el universo de la infancia y a marginalidad en Crónica de un niño solo (1965).

-Leopoldo Torre Nilsson (La casa del Angel, 1957), opresión sexual.

-Fernando Solanas (el más famoso) por su imponente película La hora de los hornos (1968) pero también por Tango, el exilio de Gardel (1985), El Sur (1988)

4) Los tiempos de la dictadura: censura, resistencia y exilio (1970-1980)

Contexto:

-Sucesivos golpes de estado en el Cono Sur (Chile, 1973; Uruguay, 1973: Argentina, 1978) instalan un clima poco propicio a la actividad y difusión cultural, dando lugar a aquello que el sociólogo chileno Bernardo Subercaseaux ha denominado “apagón cultural”.

-Exilios

5) Las últimas generaciones (1990-2000)

Contexto:

A partir de mediados de los años 1980, varios países del Cono Sur (Argentina, Uruguay, Chile) vuelven a formas más democráticas de gobierno.

Orientación neoliberal de las nuevas democracias (“neodemocracias de mercado” según el sociólogo José Joaquín Brunner)